青城画派创始人艺术成就

艺术渊源、艺术灵魂

道教名山青城山是中国道教的发源地之一。踏上青城山脉，空翠四合，峰峦，溪谷，宫观皆掩映于繁茂苍翠的林木之中，道观亭阁取材自然，不假掩饰，与山林岩泉融为一体，体现出道家崇尚朴素自然的风格。耳耳边传来悠远的洞经音乐，在香烟绕起的道观中体念思想的升华，仿佛得到了仙道文化的滋养。

建于公元前三世纪，位于四川成都平原西部的岷江上的都江堰，是中国战国时期秦国蜀郡太守李冰及其子率众修建的一座大型水利工程，是全世界至今为止，年代最久，唯一留存，以无坝引水为特征的宏大水利工程。堪为文明世界的伟大杰作，造福人民的伟大水利工程。

青城山道教和都江堰水利工程，是划时代的杰作，对中国历史和世界文化，均产生了巨大的影响。

青城山，集道教文化、古建筑文化、青城武功、青城易学、青城丹法于一山之中。一方水土养一方人，生于此长于此的原生态本土画家李茂槐大师，自小就痴迷于道家文化及道教艺术，耳闻目睹全国各地历代天师对青城山的祖庭朝拜。早在1976年，他便问道鹤鸣山、青城山、都江堰，潜心学习研究道教艺术于文化，在都江堰、青城山、九寨沟、卧龙自然保护自然区等地设立民间文化艺术长廊、沙龙、学术团体、并与来自国内外的专家学者，共同研究，探讨西部仙山圣水之雅韵，以及宗教和儒学之哲理、文化艺术之精粹。此后，他有多次带领一批志同道合的本土画家、奔赴大江南北，游学访贤。真可谓是：读书万卷，行万里路，吃万般苦，吸山川之美秀，采日月之精华，耳渎目染、幡然领悟，无师自通，竟练就了一身与众不同的本领。他充分吸收道家文化与绘画中的精华，对西部山水的画法，道家神仙人物的形成与文化内涵，有着很深的研究，并融合其佛教绘画以及中国传统水墨画的特点，于中国道教发祥地青城山，开创了“青城画派”，开启了自然天成的画派先河。

李茂槐的人生轨迹和20世纪的历史相辅相成，李茂槐---这三个字不仅浓缩着一段漫长的路，标志着一种艺术品格，一种审美境界，一种不易企及的个体成就，而且还表明了一种恒常的，艺术创造的内在逻辑。众所周知，有救而辉煌的道教绘画艺术是我们祖先对宇宙、自然、生命的感悟与崇拜，运用绘画来表现的杰出艺术作品。

从汉代至今出现了无数绘制道家题材的大家，顾恺之、阎立本、吴道子等等名家辈，道家绘画更是影响了近现代一大批杰出的画家，徐悲鸿、张大千、齐白石、傅抱石、范增等等无不从中汲取精华。在中国当代，李茂槐先生无疑是道家绘画的一位杰出大家。

1982年，参加四川自修大学汉语文学专业学习，并创办《汇江文艺》和民间学术团体“汇江生活读书会”。1983-1984年，在青城山天师洞学习道教绘画及传统文化知识。1985年，创办综合性学术刊物《神龙》，后游历巴山蜀水、名胜古迹，临习研读古文经典。1989年，创办“四川神龙书画社”。1990年，征得中国道教协会会长傅元天大师同意，提出以中国道教发祥地青城山为背景，将道文化内涵，巧妙融入到绘画艺术，在青城山研习青城画风与道教文化的精髓，开创“青城画派”。1997年，创办“四川崇州神龙诗书画艺术学校”，与青城派武术大师刘绥宾创办《青城武术报》，并任主编。1997-1999年，先后在福建、广州、深圳、青岛、烟台、上海、浙江、云南、丽江、内蒙、西藏、新疆、北京等城市举办个人书画作品展和专场拍卖会。在美国、法国、德国、新加坡、马来西亚、泰国、日本、加拿大、意大利、港、澳、台等地区进行书画艺术品的交流展览活动。同时，在全国各地大型刊物上，发表小说、诗歌、散文等多种体裁的文学作品与美学论著。并收藏各种书画作品达数万件。2000年，为迎接千禧龙年和支持北京申奥，创下单个龙字不同体书法4项吉尼斯世界记录。2002年，受邀在中央电视台《射雕英雄传》、《天龙八部》剧组，担任美术造型师。创作“巴山蜀水万古青”百米环保画卷，在成都锦江河畔举行首展宣传环保，作品所卖百万元，尽数捐助环保事业。同年，创作福、禄、寿、禧、神、虎千米长卷书法作品及百米长卷《道德经》全文，宣传世界文化遗产青城山。2003年，创作《老成都》民俗风情图50米长卷。2004年，创作百个熊猫与百米山水组合的长卷《中华百宝图》献礼作品，以支持2008年奥运会熊猫“申吉”。同年9月，在中国四川崇州元通古镇自己家中，接收38个法国友人为书画徒弟。2006年，创作《天路第一图》，于7月1日乘坐首列进藏的火车，将其捐赠给拉萨火车站。2007年，创作完成2008米长和2008个熊猫图，向2008年北京奥运会献礼，也是四川省唯一一幅下正式文件的献礼作品。此外，李茂槐还凭借自己多年的积累，创作出百米“长城万里图”、“长江万里图”及“黄河万里图”等巨幅山水画被全国各大媒体和社会各界公认为“中国书画长卷之王”。

纵观李大师作品，那数不胜数的寻幽探胜、泼墨弄清彩，令人流连忘返。他法古而不泥古，融道、佛于一体，上承青城道教画风，下启中国山水，人物技法，并吸收诸多名家画作精髓，将其糅和，创造了自成一派的“青城画派”。他擅长以川西田园风光和青城风景为主画山水，尤以擅画名山大川。其山水画清爽怡然、淡雅明亮。其风景画气势磅礴巨细靡遗，气势恢弘，在群山峻岭之间，常以极小的人、铁路，寓沧海一粟；其动物画清秀丰满、活灵活现，尤其是熊猫画，质感分明，仿佛触手可及；其人物画以水墨为主，道、佛、历史人物为主题，风格空灵，清谈高远，或仙风道骨，飘逸洒脱，放浪形骸，豪放不羁，或用笔细腻，人物表情丰富。总之，他的绘画作品，均充满想象，空朦，虚幻的神秘色彩，给人以回味无穷的美的享受。

李茂槐的绘画成就得益于他对中国哲学、历史、古典诗词、书画等中国传统文化的深厚功底尤其道家的“天人合一”的思想。李茂槐的画。体现了道家美学的“立天之道日阴与阳，立地之道日柔与刚，立人之道日仁与义”理念，体现了“一阴一阳之谓道”的普遍规律和道家美学思想。其画风融道、佛一体，糅各家之精髓，自成一派。他的书法作品，遒劲有力而又轻灵飘逸，书中有画，静中有动。在他所有的书画作品中，皆灵活运用了笔、墨、色、水，融合了“幽、秀、润、活、灵、雅、趣”等其画法，画面刚柔并济，作品滋润、清新、活泼，意境灵趣高雅，肆意盎然，遒劲有力，而又轻灵飘逸，实为中国当代道教绘画史上浓墨重彩的篇章。

一生对故乡青城山充满着眷恋之情的李茂槐是一个开朗幽默，个性率真，智慧机敏而不矫饰，风骨刚正却不拘泥，敢于面对现实又勇于探索的画家。从李茂槐的作品中，我们可以充分领略到新颖独到、豁达开朗的艺术个性，对生活的感受异常敏锐，勇于向传统挑战，不息地探奇创新，在风格上连续不断地展现新姿态，开创新意的探索精神。